我们早已习惯把LV 和高级时装、奢侈箱包、明星联系到一起。其实在154 年前，LV 是以行李箱开始创业的，直到如今，“旅行”依然是这个高级时装品牌的核心价值。最近，LV 推出新一辑核心价值广告，由滚石乐队吉他手Keith Richards出演，诠释一段单身旅行和自我探索之路。

　Keith Richards抱着吉他坐在一间酒店客房的床上，身边的LV 旅行箱上放着一杯咖啡和一本翻开的书。房间里光线昏暗，因为台灯上蒙着骷髅图案的黑围巾。床头柜上还有一只小骷髅摆设。

　　这并不是滚石乐队MV中的场景，而是LV 的最新广告片。滚石乐队吉他手兼创作人Keith Richards的沧桑气质与这则广告的主旨不谋而合，因为它所要传达的是LV 的品牌核心价值：旅行。广告的下面有这样一行字：“有些旅行无法言传。纽约。下午3点。C 调布鲁斯。”作为LV 2008 年核心价值系列广告的第一单，这则广告将于4月在全球推出。此后，还有一系列杰出人士肖像广告片陆续登场。

　　我们早已习惯把LV 和高级时装、奢侈箱包、明星联系到一起，所以常常会忽略了它的历史起源。154年前，出生于法国木匠之家的LOUIS VUITTON 在巴黎开设了第一家皮具店，主要产品是平盖行李箱。这种用Trianongrey 帆布制成的箱子很快成为了巴黎上流社会贵族们出游时的首选装备。

　　154 年后的今天，早已与奢侈时尚结缘的LV 仍旧把“旅行”视为品牌的核心价值。Keith Richards不是时尚圈人士，他没有一丝不苟的光鲜外表。然而正如LV 传讯总监Antoine Arnault 所言：“他是一个世界偶像，他启迪数百万歌迷——这就是我们尊敬他的原因。”只要你拥有足够的阅历和金钱，就可以像他一样带着LV 旅行箱，开始一段单身旅行和自我探索之路。更重要的是，这只价值不菲的传奇旅行箱不仅象征你的财富和地位，陪伴你走过千山万水，还见证着你的生命之旅。在LV 看来，精神和情感上的旅行造就了每一个人。

　　“这是Keith Richards 首次参加商业广告拍摄，我们很难找到一个比他更具有说服力的代言人。”Antoine Arnault 说。这则广告同时开启的是一场公益活动，LV 将代表Keith Richards 向由诺贝尔和平奖得主Al Gore 发起的“气候计划(The Climate Project)”进行捐助。

从去年开始，LV 在原的时装广告的基础上增加了全新的核心价值广告系列。这些广告并不用于推销任何新产品，而是关于品牌形象和理念，即“旅行”。Antoine Arnault 强调：“我们希望大家重新认识LOUIS VUITTON。”

　　去年率先登上核心价值系列广告的是法国传奇影星凯瑟琳·德纳芙、前苏联总统戈尔巴乔夫，以及网坛名将阿加西和他的太太。在一个旧火车站上，凯瑟琳·德纳芙静静地坐在她的LV 旅行箱上。在阿加西的那则广告中，阿加西夫妇亲昵地躺在酒店的床上。Antoine Arnault解释说，“阿加西虽然是网坛巨星，但是我们更想表现的是他与妻子之间的爱情——他们俩一抵达酒店，才刚放下行李便拥抱在一起，这就是爱的表现。而甜蜜的旅行才刚开始。”

　　最震撼人心的则莫过于戈尔巴乔夫的那则广告。他坐在车里，车窗外是柏林墙。这张照片带有一些政治色彩，气氛深沉。因为旅行未必总是为了放松和享乐，它可以是一件严肃的事情。在人生旅途中，也并不总是充满阳光和欢笑。这则广告不是在谈政治，而是借戈尔巴乔夫的人生浮沉来引发人们的思考。旅行有各种不同的目的，人生是一次无法预料、悲喜交加的旅行。

　　以前，人们通常以沙漠、山水等自然景色作为拍摄题材。但是随着时代的变迁，旅行的定义也在不断进化。如今，只要坐上飞机，就能方便地抵达世界上大部分地方，罕见的美景已不再是旅行最吸引人的地方。于是，LV 把“人”作为旅行的主体。“每个人旅行的原因、态度都有所不同。为了表现品牌核心价值，我们把人与旅行的关系作为重点，”Antoine Arnault 说，“其实这一系列广告对于亚洲市场尤为重要。因为在欧洲国家，不少家庭都有一两只我们的旅行箱。但是我们进入亚洲才20多年，年轻人都把我们当作时装品牌，却不了解我们的历史。”

　　LV 核心价值系列广告均由著名女摄影师Annie Leibovitz 操刀，她擅长拍摄人像，曾经为众多20世纪名人拍过照片。拍摄凯瑟琳·德纳芙和戈尔巴乔夫她分别只花了40分钟和45分钟。在拍摄现场她很少说话，胸有成竹地迅速捕捉到最震撼人心的瞬间。当Keith Richards 在Annie Leibovitz 的电脑屏幕上看到自己的首张商业广告照片时，忍不住感叹：“看起来真像一张伦勃朗的画。”

LV ：从行李箱到奢侈品

　　LV 是个木匠出身的穷小子，从14岁起就靠打零工维生。他在巴黎一家行李箱作坊度过数年学徒生涯后，开始为法国皇室服务，成为一名捆衣工。时值拿破仑二世登基和蒸汽革命，火车旅游成为法国贵族的最佳爱好。然而，旧式的旅行箱却让贵族们苦恼—不是旅行箱把衣服弄得皱巴巴，就是行李包在火车的颠簸中一次次摔倒。LOUIS VUITTON 设计出了适合火车旅行的平顶皮衣箱，并在巴黎开起了自己的皮具店。“Trianongrey”帆布箱既美观方便又防盗，很快成为贵族出行的首选。不到10 年，LOUIS VUITTON 就传遍欧洲皇室，甚至蜚声世界。

　　1859 年，LOUIS VUITTON 设立了第一间工厂，开始致力于解决旅行者们的实际问题。他的儿子George Vuitton在1890年发明了特殊的锁扣“5-tumbler”—只要用一把钥匙就可以打开客户本人所有行李的路易·威登皮箱，避免了旅行者在裤子上拴一大串钥匙的麻烦。 1914年，Louisuitton 成立了巴黎香榭丽舍大道70号那家当时全球规模最大的旅行皮具专门店。第三代传人 Gaston L. Vuitton 和当时的欧洲艺术家来往密切，经常邀请他们参与自己的设计过程，力图将自己喜爱的古典元素转化为经久不衰的时尚经典，LOUIS VUITTON 的产品逐渐走上了奢华之路。

 古朴清新的乌镇，一排排小屋，一座座小桥，一条条小巷，都让人惬意和全身心的放松．这里不同于周庄，商贩很少，仅仅入口和出口有人卖东西，使小镇更像一个不慎落入凡间的不食人间烟火的精灵，破败的外表下却有着掩不住的光芒．．．

水流在水里

风淡淡地吹着风

在朴实无华中超凡脱俗

在超凡脱俗中返璞归真

乌镇夜色：

三宅一生似乎一直独立于欧美的高级时装之外，他的设计思想几乎可以与整个西方服装设计界相抗衡，是一种代表着未来新方向的崭新设计风格。三宅一生善长立体主义设计，他的服装让人联想日本的传统服饰，但这些服装形式在日本是重来未有的。三宅一生的服装没有一丝商业气息，有的全是充满梦幻色彩的创举……

忙乱的设计工作，从10月开始就没间断过

一直延长到春节前后，不知道那时会不会有暂停键？

好想，好想停下来，去看风景.....

很久以来, 没有时间来更新博客

不知道的朋友以为我已经放弃了当初的理想

继续没有目标的忙下去

有时，觉得有忙也挺好

毕竟这也是我们赖以生存的一种方式

有时，怀疑自己-----

难道生活只能以这样的方式继续？

理想中对设计工作的理解

好像与大规模生产是有距离的，

我怎么感觉自己就是在

做流水线？

如此继续，

何以能良性循环？

我想对自己的生活方式作出

重新的定位和选择

没想到------

竟是那么困难！

好想，好想停下来，去看风景.....

数年前开始流行一个内涵神秘的词汇：高级灰，意味着一种介于黑色深沉与白色明晰之间的中和状态，并一度引起无数注重生活品质的城市行者们孜孜追求。也许当Olivier Theyskens在设计这个秋冬的Nina Ricci时，“灰”这个字眼在灵光一闪间撞入了他的思维网当中，于是带来了这样富有高尚商住街区气氛的发布。

 　　城市生活的节奏感在开场伊始就被传神演绎，一头微湿的卷曲长发随着快捷的步速飞扬起来，带厚质立领的单车服，因为衣襟及袖口柔逸螺旋纹的装饰呈现舒展花瓣的动态，陪衬上逼真模拟细颈长口瓶形状的修长窄裙，风风火火，洒洒脱脱，似乎就是一种习以为常的都市生活形态。富有延展性的细密布料可以极大程度地发掘出珍珠灰优雅的特质，因为贴服感与垂坠感的合二为一，可以在勾勒魅惑曲线的同时拉伸下身比例。偶然心血来潮想来点随行的小动作，可以把灰绒毛衣裙的V领抽紧让下摆看起来歪歪扭扭，可以把长围巾胡乱缭绕后搭在混穿的休闲装外扮一下雅痞式的颓废，更可以把外套的左边衣袖褪下享受一下回头率飙升的快感。入夜的时分好戏继续上演，当鱼尾裙在袅袅婷婷间摆动得越来越频密，手中轻轻搅动的那杯同样为柠檬黄的鸡尾酒，想必也越来越撩人。

 1952年，“纪梵希”在法国正式诞生，它的创始人是法国第一位首席设计师休伯特.德.纪梵希；几十年来，“纪梵希”品牌一直保持着“优雅的风格”，在时装界几乎成了“优雅”的代名词。

哈哈，FANS们过去了！

大家都在看大象表演，我开心的拿着相机到处拍，前排的小姑娘看见了，狠狠的瞪着我； 

我向她眯了下眼，她看我的镜头对着她，一转眼，开始摆POSE了，笑得阳光灿烂。

大象拔河，让我见识了它真是一名大力士！

记忆中的大熊猫是黑白分明的，笨笨的，当我看到这浑身滚着黄泥的脏猫，估计他有很久没洗澡了。天气闷热，他们很烦躁，满场瞎跑，一刻也停不下来，象猴子似的。互相看不惯，

就使出浑身解数打架。

累了，看到水了，先先后后下了水，哇，泡澡可真舒服，你看那撅着屁股喝水的熊猫，完全坏了形象。

这两只猫老围着这一房门转，原来，再舒服不过的水，不如空调房舒服，它们只想吃了睡，身后空调房的门怎么就老不开呢，管理员，你们想累死我们啊？！…

哈哈，原来熊猫的本性还是懒惰的！是我们的管理员怕它们得富贵病，让他们要坚持锻炼身体的，只见空调房门一打开，几只猫冲进去，不到一分钟，各自丑态必露的睡着了，还想拍，可惜没电了…

最近以来，工作一直在忙，还是十月份，因为一个项目去了动物园，哈哈，没想到这么有意思！只可惜时间太短，没能等到最好的镜头，又觉得人和相机都不专业，不能表达我的心情。得更新设备，学习摄影，准备以后再去…

去的时候，已是中午，不巧，赶上树熊在午睡，任我们在窗外拍打，它们一概听不见，

看，它睡得多香！

只有一只稀松的眯了下眼，又睡过去了…，哎！

 这些小动物只要有东西吃，一律伸长了脖子，看那小孩子把它们逗的…

火猎鸟

黑天鹅

秋江水凉鸭先知！

大河马！

大猩猩

远远的看见了美女，动物世界的亮色，自然豪放！

 短的、长的、Z字型的、花朵图案、17世纪的刺绣、时尚的晚装，MISSONI的思绪从没有在任何一个焦点上停留，浅尝辄止的小触角渗透到每一个小细节里。一切仿佛就是一场在耀眼阳光下怡然自得的假日，每个姑娘穿梭在某个夏日的日常PARTY上，脸上绽放出属于夏天、属于青春的妙曼。

这次MISSONI的表演没有气派的展场，只用简单友好的界面去呈现极具个人特色的针脚与印花。这样的返璞归真却让穿上MISSONI的女孩们释放出了这个老品牌历久弥新的生机和活力。RUNWAY上无肩带花朵丝绸，卖弄性感的印花裙，好似KLIMT绘画的金色配饰，都用最好的角度放大了MISSONI的独有风情。

缅怀殖民地不能落了美洲。。。 拎着法国王室蓝地金百合花旗帜的骑士来到加拿大殖民地对身姿妙曼的印地安少女表示和平。。。

愤怒的印地安酋长和鱼。这好像说的是密西西比河殖民地，后来卖给美国的那地方

中国人是最讲政治的。。。法国人并列第一。所以Hemès搞了些苗绣和侗绣来展出表示对中国文化salut.....

形状是一个蒙古包的旋转马房间。屋顶和那块十二马方巾是在一直旋转的

如果世界失去了颜色会怎么样

上面的图是一个房间内，悬挂的板子正面是彩色的丝巾，反面是同样图案黑白的丝巾。这个让我想起了以前在论坛上见到的一个人的签名档图片，里面是一个女子坐着看镜子，镜子是大块的平放着的。镜子里人的倒影是彩色的，而人却是黑白的。那个人给的标题是"一个人的精彩，只给一个人欣赏"。

作为植物爱好者不能放过这个, Fleurs de Fuchua( flower of Fuchua)，谁能告诉我这是什么花？另外，这个蜜蜂真是太丑了，不能忍......

这种才是我预料中的生活气息的Hermès丝巾

船帆带来海洋的气息。这个装置想法不错，船帆丝巾在海浪中浮沉。这块丝巾，总觉得在哪部电影里看到过。。。

Hermès的丝巾都是手工制作，手工和机器的区别，有点像及胶片机和数码机的区别。更远一点说，像画像师和胶片相机的区别。在没有相机的时代，只有少数王公贵族才可以通过画像师留下自己的影像。而有了胶片相机，平民才进入了影像世界。到了数码，才真正是进入了相对自由的世界。丝巾的制作现在是完全可以编程实现的，Hermès坚持手工，除了性能上的那么一点点差异，是为了维持它的社会等级。

作品名称：世界之光
创作年份：2007年
作者姓名：Hilton McConnico
说明文字：十二幅方巾图案与巨型灯笼融为一体，为我们照亮了异域文化与韵律。

作品名称：骑士圆舞曲
创作年份：2007年
作者姓名：Hilton McConnico
说明文字：从地面到天花板，一派木马旋转的景象，而丝绸的质地更给人栩栩如生的感觉。

作品名称：丝绸等式
创作年份：2007年
作者姓名：Hilton McConnico
说明文字：通过名为“拿出蜡笔”、“线团迷宫”和“游戏棒”的丝巾，
Hilton McConnico试着给出了充满幽默的回答，但那几支白色粉笔分明是邀请参观者想象更多可能的回答。

作品名称：图像的力量-彩色 ；图像的力量-黑白
创作年份：2007年
作者姓名：Hilton McConnico
说明文字：有聚焦对称效果的展厅里， 光线被切分打碎，Hilton McConnico所要展示
的是图像的力量，七方丝巾画面中的细节被放大在黑白光线下，继而又被彩色光线凸显无疑。

作品名称：精致的力量
创作年份：2007年
作者姓名：Hilton McConnico
说明文字：展厅天花板上垂下一块水泥制成的方板，由数根细绳维系着，底部挂着一枚最娇嫩的蚕卵。
透过顶上的天窗，蓝天与白云在参观者的头上尽情奔跑，一如爱马仕的精彩创意。

多年前看过一个爱马仕的丝巾的帖子，里面都是它设计的现代图案的线条、动物、植物等，印象非常深刻。后来到了电车男的爱马仕杯子，才知道这原来是法国奢侈品，刚刚故去的歌王帕瓦罗蒂就喜欢在脖子上挂它的丝巾。。。

看起来中国的经济发展到了Hemès觉得可以来开专卖店的程度了，所以有了上海美术馆的这个展。买不起它丝巾，花20块钱看一看也是好的，这是我看之前的想法。看完以后发现和原来预料的完全不一样。

整个展览是用一个童话故事串起来的，灯光、音乐都让人觉得非常柔软和梦幻。内容么，就是丝巾了。法国人和中国人有一个共同的毛病，就是喜欢炫耀祖宗的光辉。下面两张是以法属非洲为题材的。这块方巾么，大致相当于我们的56个民族56朵花。左边这块是用丝巾糊的灯笼，也是非洲人形象。

非洲动物。。。我喜欢。话说，看这个展之前我去隔壁的上海大剧院画廊看了"从西藏到东非 吴一非 贺盈盈双人摄影展"，里面就有超多肯尼亚的动物，大象狮子羚羊斑马猴子，风景和人看起来也很赞

 Karen Ryan上周在伦敦designersblock发表的这一系列“Untitled Lights”（无灯），灯具外表像一朵盛开的牵牛花，而内里其实则由爱好绘画多年的Karen Ryan亲自操刀完成的，他本人表示“无灯”的设计其实是他对绘画那种深爱的艺术表达。

 随着著名建筑师法兰克?盖瑞（Frank O. Gehry）首个珠宝设计系列的问世，tiffany成为时尚界瞩目的焦点，盖瑞的高瞻远瞩与tiffany无与伦比的品质和工艺，绝对是天作之合。　盖瑞利用黑金、柏南波哥木及cocholong石等与众不同的材料组合成他的杰作，配以纯银、钻石与宝石，并以结构元素、童年回忆、文艺复兴大师及现代画家为灵感，汇聚成富有动感与时尚魅力的原创珠宝设计。

  玛丽亚·古琦的丝巾自然、简朴、柔软、舒适，给人一种反璞归真的恬淡感觉。不张扬，不浮夸，充满着浪漫幻想的北欧风情。

 芬兰的世界级品牌marimekko在北欧橱窗的蕴酿之下，以另类北欧风格的时尚品牌之姿诞生。marimekko的设计是一种生活态度，更是时尚表征。marimekko的包简洁休闲，沉静中却有着其特有的魅力。

浮雕宝石红

　　此种混合色调把深深的酒红色和棕色混在一起，给人一种很迷人的感觉，并作为浪漫系列的主色调。这些颜色如果全是用在民族印花或自然花卉印花的服装上，效果会显得更好。再者，用在长绒毛和人造毛皮的服装上也很适合哦！！　

金色女孩

　　要营造一种闪亮的效果，用金色是最好不过了！这种色调不断地在金色周围打转，但同时也引进了一些调和的黄色，以营造一种更协调的感觉。在这里，黑色是一种很好的底色；但是银色也被证明是一种最有趣的混合色！

冷灰色

　　这个新鲜的色调把冷色的淡紫色和冷灰色综合在一起，带给人一种冷冰冰的感觉。这种外形在印花服装和素色迷你装上，都显得很好看。但别在那里便停住了，把这些颜色也用在其它服装上吧！　

流行明亮色

　　每一个季节也会有它自己的流行颜色，而在07／08秋冬季里，最明亮的颜色就是深宝蓝色（深绿蓝色）。蓝色被用于固定印花的色调，并为服装营造一种明亮的感觉。如果你想要获得一种温暖的感觉，也可添加黄色和橙色的印花和饰边。　

华贵的深色系列

　　深紫罗兰色、梅红色和深艳的颜色，共同构成了一种明晰、华贵的色调，并在整个秋冬季都很适合使用。一些金属式的加工、奢华的饰边和闪光的设计，都把这些颜色推向一个更高的层面。但另一方面，并不要怯于把这些颜色也运用于一些更休闲的服装上哦！　

粗花呢之延续

　　本秋冬季我们喜欢的此色调是由英格兰和苏格兰的粗花呢和图案进化而来的。深登呢色（深橄榄绿色）、果红色、橡果棕色和赤褐橙色，在各种各样的图案和印花中集合在一起。再者，必须确保这全部色调都被运用上，以达到那种整体效果，和使外形最佳化。　

冬蓝色

　　一直以来，我们还是被那凫蓝色（绿光暗蓝色）、青绿色所深深吸引住。不论是用于奢华的，还是休闲的服装上，这种色调都是首选。若是要用的话，就把这种色调用在全套服装上，其中不要掺杂其它的颜色，这样才能更显示出它的独有的效果！！　

“香奈儿代表的是一种风格、一种历久弥新的独特风格”，Chanel女士如此形容自己的设计，不是不断思索接下来要做什么，而是自问要以何种方式表现。自信热情的Chanel女士将这股精神融入她的每一件设计，使Chanel成为相当具个人风格的品牌。

     今年冬季最新Chanel 服饰大片，格纹与山茶花继续表达Chanel女人简单却奢华的姿态。